Alexander Sergeevich Pushkin cukup sering dalam puisinya membahas tema penyair dan puisi, tema kreativitas. Bukan rahasia lagi bahwa ia adalah salah satu yang pertama mendapatkan uang dari puisinya dan mengubah gairahnya menjadi sebuah profesi. Dalam puisi "The Conversation of the Book Seller with the Poet", pahlawan liris mengekspresikan ide yang sangat tepat: "Inspirasi tidak untuk dijual, tetapi naskahnya dapat dijual," dengan demikian membenarkan tuan dari kata yang mendapatkan hadiah mereka.
Sejarah penciptaan
Puisi itu ditulis pada masa tinggal A.S. Pushkin di Mikhailovsky. Awalnya, itu dikandung sebagai kata pengantar untuk novel dalam puisi "Eugene Onegin."
Setelah pengunduran diri, penyair menulis surat kepada temannya Kaznacheev, di mana ia menyatakan bahwa berkat pekerjaannya ia menghasilkan lebih banyak daripada ketika ia berada di pelayanan publik. Belakangan, Alexander Pushkin menciptakan puisi ini, yang memberikan pemikiran yang sama.
Genre, arah dan ukuran
Selama tinggal A.S. Pushkin di Mikhailovsky ada titik balik dalam karya penulis. Puisi "Percakapan penjual buku dengan penyair" menandai transisi dari romantisme ke realisme. Keinginan untuk dunia yang lebih baik digantikan oleh keinginan untuk mencerminkan kenyataan.
Puisi itu ditulis dalam bentuk dialog yang tidak biasa antara penjual buku dan penyair. Replika mengikuti satu demi satu. Teks puitis ditulis dalam iamba empat kaki dengan rima silang (abab).
Gambar dan Simbol
Penjual buku dan penyair yang berbicara di antara mereka sendiri adalah dua sisi dari Pushkin sendiri. Penjual buku siap membeli puisi dari penyair. Menurutnya, bagi orang yang kreatif, menulis puisi itu menyenangkan. Jadi mengapa tidak menggabungkan bisnis dengan kesenangan dan mulai menjual karya Anda ?!
- Penyair itu mengingat saat-saat ketika ia menulis dengan penuh inspirasi dan tidak mencari bayaran untuk puisinya.
- Penjual buku menekankan bahwa semuanya telah berubah untuk penulis sejak saat ia menjadi terkenal. Sekarang banyak yang mau membeli karyanya.
- Sang Pencipta menyatakan bahwa lebih baik tidak diketahui siapa pun. Baginya, ketenaran lebih merupakan hukuman daripada hadiah.
- Namun penerbit menjawab bahwa Zhukovsky dan Byron berpikiran sama, tetapi hal ini tidak menghentikan mereka untuk menghasilkan uang dari pekerjaan mereka. Apakah penyair benar-benar tidak memiliki siapa pun yang dapat ia curahkan puisi-puisinya?
- Untuk itu ia menjawab bahwa tidak perlu mengganggu jantung. Penyair memiliki kekasih yang menolaknya. Dia menekankan bahwa jika dia menulis untuknya, maka hanya dia yang bisa mengerti arti dari teksnya, tetapi dia disembunyikan untuk umum. Pencipta yang telah meninggalkan cahaya dan muse-nya ingin memilih kebebasan.
- Penjual buku itu menjawab bahwa pada abad ini, kebebasan dan uang saling berhubungan. Puisi itu diakhiri dengan kalimat non-berima, di mana penyair itu setuju dengan usulan lawan bicaranya.
Dialog ini dapat diartikan secara alegoris: penjual adalah iblis, penyair adalah sisi baiknya, atau orang melambangkan kenyataan pahit, dan mimpi kedua yang agung. Pushkin lebih dekat ke opsi kedua, karena itu bukan dari kehidupan yang baik bahwa ia mulai mencari penghasilan tambahan. Ini adalah realitas saat itu: baik Anda menghukum diri sendiri dan keluarga Anda dengan roti dan air, atau Anda sedang mencari cara untuk menyediakannya, sebagian mengorbankan kepentingan Anda. Alexander Sergeyevich adalah orang yang bertanggung jawab, dia tidak akan membiarkan dirinya meninggalkan keluarganya dan reputasinya di batu ide abstrak.
Tema dan suasana hati
Tema utama puisi itu:
- pentingnya kreativitas dalam kehidupan seorang penyair,
- persepsi kreativitas sebagai cara menghasilkan,
- kebebasan kreativitas.
Pencipta juga berbicara tentang perbedaan dalam pandangan dunia dan panggilan, yang kadang-kadang dipaksa untuk hidup berdampingan dalam pikiran yang sama. Bagi penyair, puisinya adalah ekspresi dari pengalaman batinnya. Untuk penjual buku, ini adalah produk yang bisa dijual secara menguntungkan, sambil menghasilkan uang banyak.
Suasana kerja harmonis, menenangkan. Penulis berdamai dengan kebutuhan untuk mendapatkan uang dari apa yang ia tulis.
Ide utama
Puisi itu menekankan bahwa penyair dipaksa untuk bertindak ketika waktu menentukan baginya, inilah makna dari puisi itu. Dan jika kreativitas menghasilkan pemasukan yang bagus, mengapa tidak memanfaatkannya. Namun, ini tidak berarti bahwa pencipta pada saat yang sama meninggalkan prinsip-prinsipnya dan menulis untuk memesan sesuatu yang bertentangan dengan keyakinan batinnya. Dia tetap jujur pada dirinya sendiri.
Gagasan utama dari pekerjaan ini adalah Anda harus dapat berkompromi, menemukan jawaban atas pertanyaan-pertanyaan paling penting dalam diri Anda, tanpa malu atas pengakuan yang jujur. Terkadang ada gunanya memikirkan apakah berhak untuk tetap bermimpi tanpa muncul ke permukaan? Memang, dalam kenyataannya Anda tidak sendirian di dunia, Anda perlu memperhitungkan tidak hanya dengan keinginan Anda, tetapi juga dengan kewajiban Anda kepada orang yang dicintai dan masyarakat yang sama.
Sarana ekspresi artistik
Teks penuh dengan jejak. Di antara mereka adalah julukan:
- “Mahar yang indah”;
- "Suara-suara indah";
- "Hadiah manis";
- "Sungai itu tenang."
Metafora:
- "Pesta imajinasi";
- personifikasi "jiwa terpelihara."
Metonim: "mata terbaca."
