Beberapa puisi Mayakovsky kadang-kadang sulit ditafsirkan karena metafora "berat", gambar yang ambigu. Tim Literaguru akan membantu Anda “mengatasi” salah satu karyanya.
Sejarah penciptaan
Pada 1912, Mayakovsky menciptakan puisi "Malam" dan "Pagi". Pada saat ini, penyair terlibat dalam kegiatan yang giat: bersama dengan anggota Persekutuan Persekutuan, ia berpartisipasi dalam pameran dan menyelenggarakan bacaan. Puisi pertamanya muncul di almanak "Tampar di hadapan selera publik" di mana karya-karya futuris diterbitkan.
Mayakovsky dalam karya awalnya mengungkapkan pandangannya tentang tujuan seni, menganjurkan keberangkatan dari klasik.
Genre, arah, ukuran
Puisi Mayakovsky ditulis pada tahun 1912, pada saat itu penyair belum terserap dalam masalah revolusi, oleh karena itu tema kesepian, hiruk pikuk kota, dan kesalahpahaman suara dalam karya tersebut. Penulis secara terbuka menentang norma-norma bahasa Rusia, melawan julukan klasik, metafora. Semua ini memungkinkan kita untuk menentukan arah puisi - futurisme. Gambaran yang tidak biasa, permainan kata-kata, eksperimen linguistik menunjukkan keinginan penyair untuk memprotes hukum lama tentang versifikasi. Namun, karya itu milik lirik awal, oleh karena itu ada pembagian menjadi bait, ada sajak.
Puisi ini ditulis oleh dactyl, terdiri dari tiga kuatrain, sebuah salib sajak.
Gambar dan Simbol
Setiap paragraf diisi dengan gambar yang mengungkapkan topik tertentu. Dalam quatrain pertama, pahlawan liris berbicara tentang senja: "dan pada telapak hitam jendela yang melarikan diri / mereka dibagikan membakar kartu kuning." Tetapi tidak seperti pendahulunya, Mayakovsky di malam hari tidak melihat sesuatu yang misterius, mistis, tetapi hanya perwujudan dari nafsu, pesta pora. Dua baris pertama membuat gambar rumah judi: "hijau" melambangkan papan bermain. Mayakovsky membahas topik masyarakat, mengajukan pertanyaan abadi (hidup adalah permainan).
Bait kedua menggambarkan kerumunan yang tidak pribadi. Pahlawan tidak melihat orang, di depannya hanya ada "jalan-jalan dan kotak" tanpa jiwa. Mereka semua hidup dengan aturan yang sama, sehingga penyimpangan dalam masyarakat ini akan terlihat aneh. Pahlawan liris merasa kesepian di lingkungan seperti itu. Ungkapan "mereka menjahitkan gelang ke kaki mereka" melambangkan kurangnya kebebasan tindakannya, isolasi.
Bait ketiga juga didedikasikan untuk orang banyak. Pahlawan liris menyebut masyarakat "kucing cepat berambut beraneka ragam." Menurutnya, penduduk kota tidak membutuhkan perkembangan spiritual, mereka hanya menginginkan hiburan. Kerumunan ini dapat dibandingkan dengan orang-orang yang datang ke pertunjukan Mayakovsky sendiri. "Pintu menyeret", mereka pergi untuk bersenang-senang, dan bukan demi pemahaman yang indah.
Bait terakhir dimulai dengan kata ganti "Aku". Pahlawan liris menarik semua perhatian pada dirinya sendiri: "cakar memanggil" dari kerumunan membuatnya "menekan" senyum tulus. Dia sendirian di dunia kebohongan ini, kepura-puraan. Gambar kerumunan dibandingkan dengan binatang buas yang tanpa ampun. Pahlawan tidak dapat menemukan kesamaan dengan dunia di sekitarnya; kesalahpahaman berkuasa di sekelilingnya ("Araps tertawa").
Tema dan suasana hati
Puisi itu dipenuhi dengan keputusasaan, perasaan putus asa, kerinduan. Pahlawan menyadari bahwa tidak mungkin untuk memperbaiki "binatang" yang mengelilinginya, bahwa ia akan selalu menjadi orang asing di antara penduduk. Dia dengan canggung mengamati kehidupan liar dan vulgar mereka.
Dalam karya itu, sang penyair membahas topik-topik yang telah berulang kali direfleksikan dalam karya Mayakovsky.
- Penyair menyentuh topik masyarakat. Pahlawan lirisnya melihat kerumunan manja yang tidak mencari perkembangan, tetapi hanya hiburan. Night telah kehilangan penampilan romantisnya, di Mayakovsky melambangkan nafsu dan pesta pora.
- Mayakovsky juga membahas topik kesepian. Pahlawan liris terasa berlebihan di masyarakat orang biasa ini dan tidak pernah bisa menemukan tempat di dalamnya. Dia tidak punya tempat untuk pergi - "topeng" yang sama akan ada di mana-mana.
- Tema alam adalah bagian integral dari karya Mayakovsky. Banyak karya futuris memiliki gambar lingkungan. Dalam karya ini, ia berulang kali beralih ke alam: “kucing cepat berambut beraneka ragam”, “sayap burung beo”, “kaki panggilan”. Pahlawan liris membandingkan binatang dengan kerumunan, menunjukkan kebiadabannya. Juga, nama karya itu sendiri menunjukkan fenomena alam. Di dunia ini, semuanya saling terkait satu sama lain, seseorang tidak dapat dipisahkan dari lingkungan.
Ide utama
Dengan garis absurd ini, Mayakovsky berusaha tidak hanya untuk menunjukkan keterampilan futuris, tetapi juga untuk menunjukkan kepada masyarakat wajah aslinya. Orang-orang terlalu bergantung pada hiburan, mereka telah kehilangan nilai-nilai spiritual. Seseorang akan selalu merasa kesepian di lingkungan seperti itu.
Sarana ekspresi artistik
Penggunaan jalur tertentu berkontribusi pada penciptaan puisi futuristik.
- Jadi, figur gaya seperti metafora memainkan peran penting dalam keseluruhan pekerjaan. Mayakovsky menghindari ekspresi langsung dan dapat dimengerti, memaksa pembaca untuk memikirkan dirinya sendiri. Alih-alih kata "matahari terbenam", penulis hanya menggunakan "merah tua", bukannya "papan bermain" - "hijau".
- Mayakovsky juga menggunakan semacam metafora - metonimi. Dia menyebut masyarakat "Boulevard dan Square." Menurutnya, konsep-konsep ini dapat digantikan oleh satu sama lain berdasarkan kesamaan. Teknik seperti itu menghidupkan kota, menjadikannya pahlawan liris yang terpisah.
- Pentingnya dalam teks dimainkan dengan perbandingan. Penyair menyebut kerumunan sebagai "kucing cepat berambut beraneka ragam", menunjukkan ketidakkonsistenan masyarakat, keributan abadi.
- Julukan ("merah tua", "putih", "hitam", "kuning", "biru") membuat kanvas asli. Mereka menghidupkan kembali puisi itu, memberinya dinamisme.
