Puisi itu ditulis oleh penulis pada tahun 1823, ketika Pushkin berada di pengasingan selatan, yaitu di Odessa di kantor Count Vorontsov. Penyair itu tertekan karena kenyataan bahwa mimpinya akan kebebasan hancur.
Sejarah penciptaan
Untuk menciptakan karyanya, Pushkin beralih ke motif Injil. Secara khusus, kita berbicara tentang perumpamaan yang menceritakan tentang seorang penabur. Itu diucapkan oleh Kristus. Intinya adalah bahwa penabur tidak dapat percaya bahwa semua biji-bijian akan tumbuh. Tetapi jika sebuah benih ditanam di tanah subur, maka benih itu akan tumbuh.
Pada saat itu, penyair merasa malu karena sentimen anti-pemerintah yang ia ungkapkan dalam puisi. Namun, ia dibenci tidak hanya oleh pihak berwenang, tetapi juga oleh orang-orang biasa yang dengan keras mengkritik karyanya di majalah. Lalu Alexander Sergeyevich marah dan melemparkan teguran puitis kepada semua pencela.
Genre, arah dan ukuran
Genre karya A. Pushkin adalah puisi lirik. Arah di mana karya liris "Desert Sower of Liberty" diciptakan adalah romantisme, karena A. Pushkin menciptakan pahlawan liris yang kecewa dengan cita-citanya. Dia kesepian dan menentang masyarakat. Ini adalah tanda-tanda tren romantis.
Puisi ini ditulis oleh iamba empat kaki menggunakan pyrrhichia. Kombinasi ini membuat pekerjaan menjadi luar biasa kaya dan bersemangat. Dalam karya itu ada sajak, baik silang maupun dering. Ada juga bergantian sajak perempuan dan laki-laki.
Gambar dan Simbol
Puisi itu diciptakan oleh penulis sebagai orang pertama, yang memberikan pembaca kesempatan untuk lebih memahami pahlawan liris, untuk mempertimbangkannya dengan cermat. Penyair menyebut protagonis sebagai "penabur gurun," menekankan fakta bahwa ia adalah perintis, yaitu, ia adalah yang pertama yang mencoba menabur benih yang mewakili kebebasan.
Pahlawan liris tidak mencapai yang diinginkan, yang membuatnya putus asa. Kecewa, ia membandingkan orang-orang yang damai dengan kawanan binatang yang menghancurkan diri mereka sendiri dan keturunan mereka menjadi perbudakan. Perbandingan ini mengolok-olok bukan hanya perbudakan, tetapi juga para bangsawan yang secara sukarela membatasi diri dalam hak-hak mereka, mematuhi raja-ayah.
Kuk mainan dan momok adalah atribut padang rumput yang menunjukkan kesamaan orang dengan ternak yang didorong untuk disembelih.
Tema dan Masalah
- Pada abad ke-19, penulis dan penyair sangat mementingkan masalah perbudakan rakyat. Masalah ini tercermin dalam puisi A. Pushkin. Penyair memutuskan untuk menyampaikan pemikiran dan idenya kepada pembaca melalui perumpamaan dari Alkitab. Dia menuduh pemujaan budak terhadap orang awam tidak sebanyak bangsawan yang dapat mengubah sesuatu, tetapi ragu untuk melakukannya.
- Tema utama dari karya ini adalah kekecewaan dari pahlawan liris dalam takdir sang penyair: utusan kebenaran dan kebebasan. Benihnya tidak menemukan tanah subur, orang tidak mau mendengarnya. Mereka menghargai kedamaian dan kemalasan ternak yang cukup makan daripada cita-cita dan nilai-nilai kebebasan. Karena itu, penabur meninggalkan mereka, memastikan bahwa generasi ini tidak akan menghargai karyanya.
- Penyair juga menarik perhatian keputusasaan lingkaran setandi mana para ayah menyerahkan kuk budak kepada anak-anak. Karena itu, tidak ada yang berani melanggarnya, sehingga semua generasi manusia akan mengalami perbudakan.
Ide utama
Gagasan utama yang mendasari karya ini adalah kesia-siaan upaya penyair untuk mendorong orang untuk memahami peran dan kepentingan mereka sendiri. Jadi, jika seorang penyair tidak bisa menyampaikan idenya kepada massa, karyanya menjadi tidak perlu. Oleh karena itu, ia kecewa dalam masyarakat yang dengan sendirinya meminta momok dan menarik kuk, menolak pemberian penabur.
Arti dari pesan A. Pushkin adalah bahwa, mengungkapkan ketidakpuasannya, diam-diam memacu kebanggaan orang. Membaca puisinya, mereka marah tidak hanya padanya, tetapi juga pada diri mereka sendiri, karena mereka mengerti bahwa penabur itu benar. Emosi ini mendorong mereka untuk menyadari posisi perbudakan mereka.
Sarana ekspresi artistik
Alexander Sergeevich menggunakan sejumlah sarana bergambar artistik untuk mengekspresikan pikiran dan idenya. Pertama-tama, ini adalah jalan, misalnya, metafora ("penabur kebebasan", "kehormatan menangis", "hadiah kebebasan"), julukan ("dengan tangan yang bersih dan tidak bersalah", "kendali yang diperbudak").
Dalam puisi itu Anda dapat menemukan contoh-contoh tokoh gaya, seperti antitesis dan inversi, dan sarana sintaksis, yang meliputi: seru retorika, daya tarik, pertanyaan, dan serangkaian anggota yang homogen.
A. Pushkin menggunakan aliterasi sebagai fonetik puitis. Selain itu, penyair tidak mengabaikan cara leksikal penggambaran, yang mencakup kosakata luhur (baik, kendali).
