K.N. Batyushkova dapat disebut sebagai guru A.S. Pushkin, dialah yang menemukan banyak gambar dan motif yang kemudian dikembangkan dan disempurnakan oleh genius Rusia. Puisi K.N. Batyushkova menunjukkan betapa melodis dan tulusnya puisi. Di hadapannya, harmoni dan kesederhanaan seperti itu tidak ada dalam lirik Rusia. Yang terbaik dari seluruh warisan kreatif penulis ini dianggap sebagai puisi yang didedikasikan untuk kekasihnya. Dan karya "Genius Saya" adalah konfirmasi yang jelas tentang hal ini.
Sejarah penciptaan
K.N. Batyushkov beruntung mengalami cinta sejati. Dia senang dengan dia, meskipun fakta bahwa cinta ini tidak saling menguntungkan. Penyair mencurahkan banyak puisi untuk kekasihnya, yang menjadi mutiara warisan kreatifnya. Daftar karya-karya cinta ini termasuk puisi "Genius Saya" yang dipertimbangkan.
Kepada siapa penyair mempersembahkan puisinya? Gadis muda itu adalah Anna Furman. Orang-orang muda bertemu di St. Petersburg pada tahun 1813. K.N. Batyushkov merawat Anna untuk waktu yang lama, tetapi dia tidak punya perasaan timbal balik. Pada akhirnya, dia setuju untuk menikahi seorang pria, tetapi bukan karena cinta, tetapi karena kekayaannya. Ketika penyair mengetahui hal itu, ia memutuskan pertunangan. Tapi citra cinta yang cerah yang diberikan Anna terlestarikan dalam hatinya selamanya.
Genre, arah, ukuran
Batyushkov bekerja di masa kejayaan romantisme. Puisi-puisinya dipenuhi dengan kesedihan dan kerinduan. Menurut genre tersebut, puisi "Genius Saya" adalah sebuah elegi, karena puisi tersebut menyampaikan pengalaman pribadi yang mendalam dari penyair, diilhami dengan suasana kesedihan. Pahlawan liris beralih ke ingatannya dan memimpin percakapan dengannya tentang kebahagiaan yang tidak dapat dibatalkan.
Penyair dalam keanggunannya menggunakan ukuran puitis seperti iambik empat kaki yang menyampaikan irama yang halus dan terukur. Jenis sajak dalam lagu ini dicampur. Penulis menggabungkan sajak laki-laki dan perempuan, yang memberikan perasaan inkonsistensi. Jadi K.N. Batyushkov ingin menunjukkan ketulusan dari apa yang dibicarakan oleh pahlawan liris. Kata-katanya bukan pola yang dihafal, melainkan ucapan langsung.
Gambar dan Simbol
Fokusnya adalah pada pahlawan liris, yang secara mental menangani ingatan: memori hati dan ingatan akal. Kedua kekuatan kutub ini, seolah-olah, ditentang. Dan ingatan akan hati, perasaan yang mengalahkan akal. Dan kemudian dia melihat, pada kenyataannya, kejeniusannya - kekasihnya, yang sendirian mampu mengisi seluruh dunia dengan dirinya sendiri. Pahlawan liris mengingat pahlawan wanita secara detail, ia bahkan tidak membutuhkan kehadiran pribadinya, karena gambarnya selalu bersamanya.
Puisi itu menggunakan banyak gambar. Jadi, misalnya, gambar seorang gembala. Pahlawan liris ingin menekankan bahwa ia tidak peduli tentang status dan kekayaan kekasihnya, ia hanya mencintainya karena dia adalah dia. Dia tidak butuh alasan lain. Gambar-gambar dari memori juga signifikan, yang dirujuk oleh narator, yang menunjukkan kemenangan dari memori hati.
Tema dan Masalah
- Tema utama puisi itu adalah cinta. Di depan perasaan inilah pahlawan liris menyembah. Dia senang bahwa dia mencintai. Hanya gambar orang yang dicintai memberinya kenyamanan dan kemampuan untuk menciptakan.
- Selain itu, penulis membahas masalah perjuangan akal dan perasaan. Jika sebelumnya, pada saat klasisisme, konflik tugas dan emosi diselesaikan untuk yang pertama, maka dalam karya ini pahlawan liris, tanpa ragu-ragu, memilih perasaan.
Ide
Arti karya terletak pada kenyataan bahwa cinta adalah kenyamanan dan kegembiraan. Perasaan cerah ini memikat dan mengarah ke dunia mimpi. Bahkan di negeri asing, ketika segala sesuatu ada, kasih sayang yang tulus membantu, tidak membiarkan seseorang kehilangan hati, mengisi hidupnya dengan makna.
Jadi, ide utama dari pekerjaan ini adalah bahwa jauh lebih berharga untuk mencintai daripada dicintai. Ya, luar biasa ketika cinta saling menguntungkan. Tapi, terlepas dari perasaan orang yang dipilih, hati dan jiwa Anda dipenuhi dengan kekuatan yang memberi hidup ketika Anda mencintai.
Sarana ekspresi artistik
Dalam karyanya, K.N. Batyushkov menggunakan segala macam cara ekspresi artistik. Jadi, ketika menggambarkan seorang jenius sebagai yang dicintai, penulis menggunakan julukan yang jelas: "suara kata-kata manis", "mata biru", "ikal emas". Dengan bantuan mereka, kita tidak hanya dapat memperkenalkan pahlawan wanita, tetapi juga memahami bagaimana pahlawan liris yang lembut dan penuh hormat memperlakukannya.
Penyair juga menggunakan metafora, misalnya, "gembala yang tak tertandingi". Penulis menekankan kesederhanaan dan kenaifan, keterbukaan kekasihnya.
Selain itu, dalam puisi K.N. Batyushkova kita dapat bertemu dengan paralelisme sintaksis dalam menggambarkan penampilan sang pahlawan wanita. Dan penggunaan kata-kata kuliah tinggi "Vlasov", "emas", yang mengangkat citra orang yang dicintai.