"Musim Gugur" adalah salah satu puisi Pushkin yang paling terkenal. Banyak orang Rusia, melihat daun gugur dan karpet emas dedaunan, akan mengingat persis garis-garis ini, karena di dalamnya penulis berhasil menyampaikan kekaguman terhadap sifat domestik, yang dimiliki oleh hampir setiap penduduk Rusia tengah.
Sejarah penciptaan
Puisi A.S. Pushkin ditulis pada tahun 1833, dalam periode yang disebut musim gugur Boldin, karena pada saat itu penyair berada di perkebunan Boldino. Dari baris pertama, sikap hormat Pushkin terhadap musim gugur terasa, cintanya untuk tahun ini: "Hari-hari akhir musim gugur biasanya dimarahi, // Tapi dia manis padaku, pembaca yang budiman, // Diam dan cantik, bersinar dengan rendah hati."
SEBAGAI. Pushkin menunjukkan kepada pembaca kekagumannya akan kejatuhan melalui baris-baris puisi: “Ini adalah saat yang menyedihkan! Pesona mata! ”- di mana, seolah-olah, kontras dengan kerugiannya dengan keuntungannya. Si penyair tidak mengabaikan musim-musim lain: musim panas dan musim semi tidak membangkitkan perasaan yang sama seperti musim gugur dalam dirinya. Namun, untuk membela pori-pori kesayangannya, penyair itu menulis: “... Saya tidak suka musim semi; // Pencairan itu membosankan bagiku; bau, kotoran - Saya sakit di musim semi. // ... // Oh, musim panas merah! Aku akan mencintaimu, // Jika itu bukan karena panas, untuk debu, untuk nyamuk, untuk lalat. " - dari baris di atas Anda dapat menebak bahwa pencipta menyukai musim yang tenang, misalnya, musim gugur atau musim dingin, ketika alam itu sendiri membantu menciptakan dan menginspirasi penyair untuk sesuatu yang lebih.
Genre, ukuran, arah
Dalam puisinya, A.S. Pushkin memilih genre daya tarik, ia berbicara dengan nyaman dengan pembaca tentang cintanya untuk musim gugur, ini dilakukan agar pendengar akan sejelas mungkin posisi penulis dan apa yang ingin disampaikannya.
Ukuran puitis, yang penulis pilih - iambic, memungkinkan Anda untuk mencapai pembacaan yang terukur dan tenang. Puisi itu sendiri ditulis dalam oktaf - bait delapan baris.
Karya tersebut dapat dikaitkan dengan lirik lansekap, karena memuji keindahan dunia.
Karakter utama dan karakteristiknya
- Narator bertindak sebagai pahlawan liris dalam puisi ini, melalui gambar ini Pushkin berbagi dengan pembaca bagaimana ia melihat musim gugur dalam semua warnanya. Selain itu, pahlawan liris adalah Pushkin, dan dengan demikian penyair memungkinkan dirinya untuk menulis semua yang dia rasakan ketika musim gugur tiba.
- Anda juga dapat secara terpisah menganggap gambar musim gugur sebagai pahlawan yang memikat narator dengan kecantikannya dan tidak melepaskannya sampai waktu akhir tahun berakhir. Deskripsi musim gugur sangat puitis. Ini adalah waktu khusus tahun ini, penyair tidak dapat menjelaskan cintanya padanya dan karenanya membandingkan musim yang membosankan dengan gadis yang mengkonsumsi: “Bagaimana saya bisa menjelaskan ini? Saya suka dia, // Bagaimana, mungkin, Anda adalah pelayan konsumtif // Terkadang saya menyukainya. Dia dihukum mati, // Yang malang itu cenderung tanpa murmur, tanpa amarah ... ”- dengan demikian menarik paralel di antara mereka: keduanya ditakdirkan untuk memudar, dan keduanya adalah perwujudan dari keindahan layu.
Tema dan Masalah
- Tema utama cerita ini adalah keindahan alam dan kekagumannya. Seorang pria, menurut Pushkin, harus merasakan persatuan dengan dunia di sekitarnya, dapat menghargai dan membedakan keberagamannya. Si penyair tidak acuh terhadap musim, ia menganalisisnya dan membandingkan, menemukan sendiri periode yang paling favorit.
- Si penyair juga membahas masalah sifat siklus: menjadi setelah lahir dan berbunga, layu dan mati mengikuti. Segalanya telah dilepaskan dari atas: musim gugur berlalu dengan cepat, seperti kehidupan seorang perawan yang konsumtif. Proses ini indah, tetapi tragisnya.
Ide
Si penyair berusaha menyampaikan kepada pembaca gagasan utama puisi itu, visinya tentang waktu ajaib dan ganjil ini. Pushkin membuka jiwanya untuk pembaca dan mengakui bahwa setiap musim gugur ia mekar lagi dan mendesak kita untuk melihatnya tidak hanya “musim kusam”, tetapi juga saat ketika Anda dapat menangkap inspirasi hanya dengan melihat bagaimana mereka berdiri “di crimson dan hutan berpakaian emas. "
Gagasan utama penulis adalah menginfeksi pembaca dengan keindahan layu, kematian yang tertunda, ketika alam berpamitan bersuka ria dan berputar-putar dalam karnaval warna-warna cerah, tetapi masih di kedalaman taman teduh Anda sudah dapat mendengar napas dingin, pertanda musim dingin. Untuk dapat membedakan keindahan yang tak tertandingi ini adalah sakramen yang kepadanya orang yang membuka koleksi puisi Pushkin dan menemukan halaman yang disentuhnya.
Sarana Ekspresi
Antara lain, puisi itu diisi dengan sejumlah besar julukan, tanpa mereka deskripsi musim gugur yang jelas dan kaya tidak akan keluar: "napas segar", "waktu perpisahan", "layu luar biasa". Penulis juga menggunakan berbagai metafora untuk menghidupkan kembali musim gugur, untuk membuatnya "hidup": "berpakaian hutan dan emas," "musim dingin abu-abu ancaman," hutan mengguncang daun terakhir dari ranting-rantingnya yang telanjang. "
Menggunakan berbagai jalur bicara A.S. Pushkin memberi para pembaca kesempatan untuk melihat masa indah tahun ini dengan bantuan garis-garis yang ditulis olehnya, untuk diilhami oleh keadaan khusus yang dimiliki musim gugur dengan sendirinya, untuk menyajikannya dalam semua warna sebagaimana Alexander Sergeyevich sendiri melihatnya.
