Bagi banyak orang, kematian penyair besar Alexander Sergeyevich Pushkin ternyata benar-benar tragedi. Penggemar penyair dengan tulus menyatakan belasungkawa mereka, dan, tentu saja, M. Yu, Lermontov tidak berdiri di samping. Mikhail Yuryevich memutuskan untuk mewujudkan peristiwa menyedihkan ini dalam puisinya sendiri, "The Death of a Poet," yang kemudian harus ia bayar banyak.
Sejarah penciptaan
Mudah ditebak kapan puisi itu ditulis, jika Anda tahu kepada siapa puisi itu dipersembahkan. Lermontov menciptakan ciptaannya pada tahun 1837, tepat ketika penyair besar Pushkin terluka parah dalam duel dengan Dantes. Rumor tentang kematian Pushkin menyebar dengan kecepatan luar biasa, dan Mikhail Yurievich juga tahu. Penulis Svyatoslav Raevsky, yang melayani bersama Lermontov di resimen yang sama, Ivan Goncharov, Ekaterina Dolgorukaya - semuanya dapat menjadi informan kepada Lermontov yang pemberontak tentang peristiwa yang terjadi di apartemen Pushkin. Seperti layaknya penyair yang berdiri, ia mengungkapkan perasaan terdalamnya dalam kreativitas. Mengenal "Kematian seorang penyair", pembaca dapat menghargai semua kepahitan penulisnya.
Diketahui bahwa versi asli dari puisi itu berakhir dengan garis-garis “Dan di bibir materainya”, tetapi kemudian Lermontov menulis kelanjutannya. Enam belas baris terakhir mungkin adalah detail duel Pushkin, diceritakan oleh seorang dokter yang mencoba menyelamatkan penyair.
Puisi tentang kematian Pushkin adalah perubahan yang sangat tajam dalam nasib Lermontov: di satu sisi, untuk "Kematian Penyair" penulis dikirim ke pengasingan di Kaukasus. Diketahui bahwa pekerjaan itu dilarang untuk waktu yang lama, dan didistribusikan pada daftar di seluruh St. Petersburg. Puisi mencapai Zhukovsky, Vyazemsky, keluarga Karamzin, tetapi diterbitkan hanya setelah kematian Lermontov. Di sisi lain, dengan bantuan karya skandal yang ditulis untuk menghormati penyair yang telah meninggal, nama penulisnya bergemuruh dalam puisi Rusia.
Genre, arah, ukuran
Lermontov tidak hanya berbagi kesan dengan pembaca dan bertindak sebagai pendongeng lain tentang bagaimana Pushkin meninggal. Semua sifat dramatis karya ini dengan jelas menunjukkan bahwa genre "Penyair Kematian" adalah elegi. Namun, selain tragedi, kita dapat melihat sarkasme dan sindiran, yang tampaknya benar-benar tidak sesuai dalam teks ini. Menggali ke dalam garis Lermontov, seseorang dapat membedakan sikapnya tidak hanya kepada korban desas-desus jahat, tetapi juga kepada publik, dan semuanya jatuh ke tempatnya: dalam Kematian Sang Penyair, penulis menggabungkan ironi kesedihan dan kejahatan yang tidak sesuai, dengan kata lain, anggun dan satire.
Pada dasarnya, Lermontov adalah perwakilan romantisme. Mungkin pertanyaan tentang arah puisi akan membuat beberapa pembaca dalam keadaan pingsan, kata mereka, itu ditulis tentang peristiwa nyata, dan penulis mengungkapkan sikapnya yang sebenarnya terhadap situasi ini, oleh karena itu, realisme? Meskipun demikian, "Kematian Penyair" juga ditulis dalam kerangka romantisme. Ini dengan jelas memberi tahu kita tentang pemberontakan penulis, ekspresi emosinya, dan upaya untuk melawan semua orang, sama seperti Pushkin melawan semua orang dalam puisinya. Selain itu, fitur utama dari arah ini adalah keinginan untuk kebebasan kreatif dan perbedaan antara mimpi dan kenyataan. Sama seperti Pushkin, penyair hebat, yang selalu bersemangat untuk Kebebasan, “jatuh rumor fitnah,” demikian juga Lermontov diasingkan ke Kaukasus karena antusiasme kreatifnya, dan impian menjadi penulis hebat, meskipun mereka menjadi kenyataan, masih terpukul pada kenyataan kejam: kesalahpahaman dari luar sekitarnya.
Karena kita berbicara tentang bentuk karya, kita tidak bisa tidak menyentuh pertanyaan tentang ukuran puisi. Tidak hanya sastra, tetapi juga pidato, Lermontov mengungkapkan bakatnya di iamba berkaki empat.
Komposisi
Secara konvensional, puisi "The Death of the Poet" dibagi menjadi dua bagian:
- Pada awalnya, penulis menyatakan penyesalannya atas kehilangan besar - kematian penyair besar. Pengarangnya benar-benar kecewa dengan kematian sang pencipta, dan hal ini terlihat jelas dalam dialognya. Dia menggambarkan tragedi yang terjadi dengan Dantes, sementara pada saat yang sama memanggilnya tidak sepenuhnya bersalah. Tentu saja, Lermontov tidak menolak fakta bahwa Pushkin terluka parah oleh Dantes, tetapi karena kita berbicara tentang karya seorang penulis pemberontak yang tidak bisa melakukan tanpa sindiran, orang-orang di sekitarnya bersalah.
- Jadi, di bagian kedua, Lermontov mengolok-olok sebuah masyarakat di mana dia hanya mendengar "pujian kosong dari paduan suara yang tidak perlu dan celoteh alasan yang menyedihkan." Jika pada awalnya kita melihat kerinduan, kesedihan dan kesedihan untuk penyair yang telah meninggal, kemudian kita menemukan tuduhan masyarakat yang tidak mengerti, memfitnah dunia. Dalam pernyataannya, Lermontov cukup serius, bahkan mengatakan bahwa orang tidak dapat melepaskan diri dari rasa bersalah mereka di hadapan pengadilan yang tangguh, karena sikap lingkungan terhadap Pencipta yang agung juga merupakan alasan signifikan bagi kematian Pushkin, dan ini tidak dapat disembunyikan di hadapan Tuhan. Penulis yakin bahwa pengkhianat moral, yang tampaknya tidak bersalah dan tidak terlibat dalam kisah sedih ini, akan memikul tanggung jawab.
Dari catatan khusus adalah epigraf untuk karya, diambil dari tragedi Rotru. Dari awal, kita terkejut oleh kalimat: "Bersikap adil dan menghukum si pembunuh", dan setelah itu kita dapat menebak bahwa nama dan tahun pembuatan puisi hanya setengah dari isyarat yang diwakili oleh karya Lermontov ini.
Gambar dan Simbol
Setelah mengetahui apa yang dimaksud dengan karya itu, perlu diperhatikan simbol-simbol utama puisi itu: gambar utamanya tentu saja adalah gambar si Penyair. Secara khusus, Lermontov menulis tentang Pushkin, tetapi penulis sendiri dapat bersembunyi di balik si Penyair. Dalam puisi itu, ia berbicara tentang kematian Pushkin bukan dari tangan seorang pembunuh sungguhan, tetapi dari tangan sebuah masyarakat yang menghancurkan sang pencipta. Mudah ditebak bahwa pahlawan liris berusaha melindungi dirinya sendiri dengan kalimat-kalimat ini sebagai penyair.
Simbol lain dari karya ini adalah gambar kerumunan pembunuh yang berkontribusi pada kematian Matahari puisi Rusia. Penulis mengamati bahwa darah penyair membasuh tangan semua orang yang memfitnahnya dan keluarganya, yang menyebarkan dan mendiskusikan rumor memalukan.
Penulis sendiri bertindak sebagai pembela Pushkin, pembela kreativitas dan kebebasan bulu. Citra Lermontov adalah peran jaksa penuntut, sebuah hati nurani yang menembus pidato munafik. Dia mencoba untuk bernalar dengan masyarakat dengan menamparnya dan membacakan putusan sehingga menghukum dirinya sendiri.
Topik
Setiap puisi dapat memancing pemikiran tertentu, dan "Kematian Penyair" jelas bukan pengecualian, melainkan aturan yang jelas. Salah satu tema utama dalam karya ini adalah tema penyair dan puisi. Senjata utama pencipta adalah bakat sastranya, Lermontov yang menggunakannya untuk melindungi kehormatan Pushkin yang telah pergi. Dengan bantuan kreativitas, seseorang dapat menjadikan dunia tempat yang lebih baik - banyak penulis mencoba menyampaikan ini. Namun, mereka sering bingung.
Topik lainnya adalah kebebasan kreativitas. Penulis dengan kuat mengisyaratkan bahwa kematian Pushkin bermanfaat bagi banyak orang yang dengan jujur ditusuk matanya. Misalnya, diketahui dengan pasti bahwa Dantes setuju untuk berduel setelah surat itu, di mana Alexander Sergeyevich menertawakan hubungan homoseksualnya dengan ayah angkatnya. Dengan sia-sia dia berusaha menyembunyikan fakta ini dengan menikahi kakak perempuannya, Natalia Goncharova.
Jadi, penyair dan orang banyak adalah yang berikutnya, dan, tampaknya, topik yang paling relevan dari puisi itu. Lagi pula, jika penulis tidak begitu memperhatikan Dantes, yang tangannya benar-benar menembak Pushkin, maka ini mengatakan sesuatu. Lermontov menemukan tersangka baru, dan yang paling penting alibi dari kerumunan di sekitarnya - kesalahpahaman. Si penyair menentang semua orang, “menentang pendapat dunia”, tetapi tidak menemukan dukungan. Pushkin, seperti Lermontov, sendirian di antara orang-orang - ketidakmampuan untuk menyampaikan pemikirannya inilah yang membunuh.
Masalah
Salah satu masalah utama yang diangkat oleh Lermontov dalam puisi Death of a Poet adalah kesalahpahaman. Ketika seseorang merasa kesepian dikelilingi oleh orang-orang, sebagai suatu peraturan, itu bahkan lebih buruk daripada ketika dia hanya kesepian. Kerumunan melambangkan harapan menemukan dukungan, dan ketika peluang pemahaman perlahan bergerak ke nol, ini bisa menyakitkan, terutama sifat kreatif. Apa yang harus dilakukan dengan kesalahpahaman ini dan bagaimana cara mengatasinya? Lermontov hanya mengajukan pertanyaan ini, tetapi tidak menjawabnya, ia hanya mencoba untuk mengekspresikan protes kerasnya terhadap masyarakat yang menghancurkan Pushkin. Itu adalah rumor jahat yang memaksanya untuk menantang yang fatal. Dia sendiri mempercayai istrinya, tetapi tidak bisa lagi mentolerir surat dan ejekan tanpa nama di belakangnya.
Puisi "Kematian Penyair" adalah respons terhadap kematian Pushkin, oleh karena itu Lermontov merupakan masalah penting ketidakadilan di dunia. Penyair meninggal dalam duel saat masih muda, karena belum berhasil menerjemahkan begitu banyak novel, novel, dan puisi. Itu terbakar seperti obor dalam gelap, dan gosip tidak bermoral bertahan dengan kesedihan munafik di wajah mereka.
Mungkin beberapa pembaca ingin membantu penyair dan memberitahunya, tetapi ia bingung tentang apa yang harus dilakukan. Untuk beradaptasi dengan orang banyak atau melawannya? Lermontov berhadapan, tetapi untuk ini dia diasingkan. Pushkin menentang, tetapi di garis Lermontov, "jatuh rumor fitnah." Mungkin lebih baik beradaptasi dengan masyarakat, dan akan lebih mudah untuk hidup? Para pencipta hebat yang turun dalam sejarah dengan daftar pustaka mereka tidak ingin mempertimbangkan opsi ini, tetapi pembaca tanpa sadar mengajukan pertanyaan lain: apakah layak untuk melawan semua orang jika kadang-kadang terlalu mahal? Namun, jawaban untuk pertanyaan ini jelas dibaca di baris penulis: sepadan.
Berarti
Gagasan utama puisi itu adalah, di samping belasungkawa atas kematian Pushkin, semacam peringatan dan kerumunan yang mencegah penyair untuk menciptakan, dan penyair, siapa pun yang juga dapat menemukan kesalahpahaman, seperti karakter utama puisi itu, dan penulisnya sendiri. Alexander Sergeyevich dikritik lebih dari satu kali, dan, menurut Lermontov, ini menjadi alasan kuat atas kematiannya. Itulah sebabnya penulis mengutuk orang banyak, mengutuk Dantes, yang "tidak bisa mengerti saat ini tentang darah, apa yang dia angkat tangannya! ..".
Gagasan utama dari puisi "The Death of the Poet" adalah kesedihan menurut Pushkin, yang diekspresikan tidak hanya dalam kesedihan, tetapi juga dalam ketidaksepakatan penulis yang jelas dengan masyarakat yang ia tuduh. Namun, Lermontov yakin bahwa setiap orang yang bersalah akan dibayar di pengadilan Allah, tidak dikenakan uang dan status.
Secara terpisah, perlu dicatat sikap Lermontov terhadap Pushkin: penulis senang dengan karya pahlawannya. Tampaknya dua pencipta berbakat harus menjadi pesaing satu sama lain, tetapi Mikhail Yuryevich sangat menghormati penyair itu sehingga ia siap menerima hukuman dari kerumunan yang tidak dapat dimengerti demi kehormatan orang yang telah meninggal itu. Dia berdiri di gunung untuk kreativitas dan kebebasan, yang seharusnya tidak tunduk pada rumor jahat.
Sarana ekspresi artistik
Dalam karyanya, Lermontov tidak hanya memperhatikan isinya, tetapi juga dari bentuk puisinya sendiri. Penulis menggunakan banyak julukan, yang secara nyata menghiasi dorongan hatinya: "darah instan", "hati kosong", "tangan yang kejam".
Penulis terutama membandingkan nasib Pushkin dengan penyair, yang ia ciptakan sendiri - "ekstraksi kecemburuan adalah tuli ...". Kami memahami bahwa kami berbicara tentang Vladimir Lensky, yang, seperti penciptanya, dipukul oleh tangan yang benar-benar kejam. Akan menarik untuk dicatat bahwa kebetulan itu tidak hanya dalam pemanggilan Lensky dan Pushkin, tetapi juga karena kecemburuan duel. Namun, Lermontov tidak menyalahkan cinta, dan bahkan tidak menyalahkan Dantes, ditinggalkan "untuk menangkap kebahagiaan dan peringkat," betapa ia menyalahkan orang banyak, yang membuat orang berbakat menjadi sangat ekstrem dengan gumamannya, mengingatkan semua fitnah dan gosip tentang hukuman yang tidak dapat dihindari.
Penulis juga menggunakan metafora, misalnya, "celoteh yang menyedihkan dari alasan", secara aktif mengungkapkan bagaimana orang cenderung menggunakan fitnah.
Dan, tentu saja, kontras antara kerumunan yang brutal, tidak berperasaan, tidak berarti, dan "hadiah berani" yang jujur, sederhana dari pencipta besar dengan jelas memberi kita cara lain untuk ekspresi artistik - antitesis.
Di tembok kota yang tak terlihat
