Mungkin salah satu pertanyaan umat manusia yang paling populer dan paling tidak terpecahkan adalah pertanyaan tentang makna hidup. Setiap hari, kita semua terjun ke dalam kesibukan sehari-hari: bekerja, rumah, belajar. Dan dalam angin puyuh ini, kita tidak punya waktu untuk merenungkan pertanyaan abadi tentang keberadaan. Tetapi begitu kita berhenti sejenak, melihat-lihat, pertanyaan-pertanyaan ini muncul di hadapan kita sebagai komunitas yang tidak terpecahkan. Sensasi seorang pria yang mencoba memahami sifat alam semesta dan rahasia nasibnya disampaikan dengan sempurna oleh penyair besar Rusia Alexander Sergeyevich Pushkin dalam karyanya "Do I Wander Along the Noisy Streets ...".
Sejarah penciptaan
Puisi "Apakah saya berkeliaran di sepanjang jalan yang bising ..." diciptakan oleh penyair pada tahun 1829. Pada saat ini, penulis berusia 30 tahun. Sudah dipegang sebagai seniman kata, Pushkin tidak menemukan kepuasan dalam hidupnya. Dia terbebani oleh pikiran tentang nasib tanah air, kewajiban untuk bekerja dalam layanan yang tidak dicintai. Kehidupan sekuler dan sensor dalam diri Nicholas saya tidak membantu, tetapi memperbaiki pekerjaan penyair. Lebih sering, Alexander Sergeyevich mulai beralih ke masalah filosofis. Dan 1829 kaya akan karya-karya semacam ini.
Puisi "Apakah saya berkeliaran di sepanjang jalan yang bising ..." pada tahun 1830 di Koran Sastra diterbitkan. Pada edisi pertama, karya tersebut membawa pesan yang lebih langsung. Penulis menulis bahwa pikiran tentang kematian menghantuinya di mana pun dia berada. Dalam versi terakhir, motif kematian yang akan segera melunak, penulis memberikan perasaan cerah tentang keabadian hidup, karena penyair hidup di hati orang selama berabad-abad.
Genre, arah, ukuran
Puisi "Apakah saya berjalan di sepanjang jalan yang bising ..." mengacu pada lirik filosofis. Di sini penulis membahas pertanyaan-pertanyaan abadi tentang hidup dan mati. Genre karya, karakteristik tren "romantisme", di mana sebagian besar Pushkin bekerja, adalah sebuah elegi. Dalam teks kita melihat pengalaman dan pemikiran pribadi sang pahlawan, yang diilhami oleh motif kesedihan.
Suasana tenang, mimpi tenang pahlawan liris ditransmisikan melalui struktur ritme kerja. SEBAGAI. Pushkin menggunakan jenis pantun silang, yang membuat puisi itu halus dan terukur. Ukuran karya adalah iambic empat kaki dengan pyrrhic. "Struktur" dari ayat seperti itu membantu pembaca untuk terjun ke dunia batin pahlawan liris, bertindak padanya seperti semacam trance.
Komposisi
Puisi itu adalah monolog liris. Pahlawan di orang pertama bercerita tentang dirinya dan perasaan batinnya. Dari sini, kata ganti "I" sering ditemukan dalam karya. Pengalaman pribadi berada di pusat komposisi elegi.
Puisi ini terdiri dari delapan kuatrain:
- Dalam empat kuatrain pertama, pahlawan liris memberi tahu bahwa dengan tindakan apa pun, di mana pun dia berada, dia tersiksa oleh satu pertanyaan - keterbatasan semua makhluk hidup, terutama kesempurnaan hidupnya.
- Di bagian kedua, empat kuatrain terakhir, sang pahlawan tampaknya diperdamaikan dengan kematian yang tak terhindarkan. Dia sudah memikirkan bagaimana dan di mana ini akan terjadi. Dia diyakinkan bahwa kehidupan itu sendiri akan terus berjalan, itu tidak terbatas, dan karena itu lebih kuat daripada kematian.
Gambar dan Simbol
Di tengah cerita adalah dunia batin pahlawan liris. Kita melihat, seolah-olah, dua manifestasinya: eksternal dan internal. Narator sendiri memberi tahu kita tentang dualitas ini: ada kegaduhan dan kegembiraan di sekitarnya, masyarakat teman dan rekan, dan meskipun dia berbicara kepada mereka, dia jauh secara mental, memikirkan pertanyaan abadi tentang keberadaan. Cahaya hati di sekitarnya kontras dengan ketegangan batin seseorang yang dibebani dengan pikiran berat. Dari luar, dia berperilaku seperti biasa, tanpa menunjukkan bahwa dilema yang kompleks terjadi di dalam dirinya.
Pahlawan karya ini bisa disebut pria yang kuat, karena ia berdamai dengan yang tak terhindarkan, ia mampu menemukan kekuatan untuk melihat di posisinya awal yang cerah. Jadi, anak menjadi simbol kehidupan baru. Ya, pahlawan itu sendiri akan pergi, tetapi aliran kehidupan tidak akan berakhir di sana. Di akhir karya, muncul gambar alam yang akan "bersinar dengan keindahan abadi". Rahasia kekuatan alam ini adalah bahwa setiap bagian dari alam sebelum kematian meninggalkan keturunan yang akan melanjutkan pekerjaan leluhur mereka. Jadi seorang pria, menurut Pushkin, harus menjelaskan seorang ahli waris, di dalam dirinya ia akan dilahirkan kembali untuk hari yang baru.
Tema dan Masalah
- Tema filosofis dari karya ini membuat pembaca banyak berpikir. Kita mulai memikirkan kembali hidup kita dengan cara yang berbeda. Tema utama puisi itu adalah pertanyaan tentang keberadaan dan kematian, yang diselesaikan oleh pahlawan liris yang mendukung yang pertama. Kita semua akan menemukan kelanjutan dalam keturunan kita, tidak ada dan tidak ada yang akan berlalu tanpa jejak.
- Selain tema kehidupan tanpa batas, dalam karya tersebut penulis menyentuh masalah nasib. Jadi, pahlawan liris bertanya-tanya di mana dia ditakdirkan untuk menemukan kematian. Artinya, masa depan manusia itu gelap, Anda tidak pernah tahu apa yang akan terjadi pada Anda besok. Dari sini mengikuti tema misteri masa depan, yang semua orang inginkan, tetapi tidak dapat mengenali.
- Penulis juga membahas tema tanah air. Pahlawan liris mengundurkan diri hingga mati, tetapi ia memiliki satu keinginan tunggal untuk tertidur di negaranya dengan tidur abadi. Ini menunjukkan betapa patriotiknya penulis itu sendiri. Meskipun hubungan yang tegang dengan pihak berwenang, permusuhan terbuka tsar dan penolakan realitas sosial oleh penyair sendiri, Alexander Pushkin mencintai tanah air dan mendukungnya.
Ide
Gagasan utama puisi itu adalah menjadi tidak ada habisnya. Dalam arti global, kematian hanyalah tahapan dalam perubahan dari satu generasi ke generasi lainnya. Hidup itu tak terbatas, betapa tak terbatasnya alam, keindahannya, betapa tak terbatasnya manusia itu sendiri. Pohon tua itu mati, tetapi sebagai gantinya pohon baru tumbuh, yang terbentang dari bijinya.
Makna dari karya ini terungkap dalam kenyataan bahwa pahlawan tidak berusaha untuk melawan hal yang tak terhindarkan, tidak menjerit atau menggerutu. Dia mengundurkan diri ke sifat terbatas keberadaannya dan mengagumi keabadian kehidupan itu sendiri. Dia menyangkal keegoisan seseorang yang hanya terbatas pada pemikiran tentang tubuhnya, yang tidak peduli dengan dunia dan perkembangannya. Orang yang bermoral dan pintar harus berpikir ke depan dan menyambut perubahan dalam menghadapi generasi baru yang perlu diberi jalan.
Sarana ekspresi artistik
Sang penyair mengungkapkan tema kompleks hidup dan mati melalui berbagai cara ekspresi artistik. Salah satu kuncinya adalah antitesis: kematian menentang kehidupan, sisi eksternal kehidupan pahlawan - pengalaman batinnya, keterbatasan hidup manusia - ketidakterbatasan dunia alami.
Selain itu, penulis menggunakan alat sintaksis seperti pertanyaan retoris, yang merupakan karakteristik dari lirik filosofis. Karena justru pertanyaan itulah yang membuat pahlawan liris merefleksikan, sampai pada kesimpulan apa pun.
Penyair itu juga memasukkan dalam metafora karyanya ("patriark hutan"), personifikasi ("sifat acuh tak acuh"), julukan ("kuil yang penuh sesak", "brankas abadi"). Semua ini membantu untuk menyampaikan kontras antara kehidupan eksternal dan internal pahlawan.